“兩個口號”論爭【名詞解釋】（201710）

1）在全民族救亡運動的推動下，左翼作家周揚、郭沫若等提出了“國防文學”口號，胡風、馮雪峰為補救其不足，提出了“民族革命戰爭的大眾文學”口號，于是出現了有宗派主義情緒的論爭。

2）魯迅寫了《論我們現在的文學運動》、《答徐懋庸并關于抗日統一戰線問題》，主張兩個口號并存，并解釋了抗日統一戰線內部的關系。

孤島文學【名詞解釋】（201007，201504）

1）文藝工作者利用上海租界這一特殊環境進行抗日文學活動，被稱為“孤島文學”，時間從1937年11月至1941年12月。

2）孤島文學最有影響的是雜文和戲劇，代表作家有唐張、柯靈、王任叔（巴人）以及于憐、阿英等。

*《在延安文藝座談會上的講話》【名詞解釋】（201107，201404，201804）

1）1942年5月，在延安召開了文藝工作者座談會，座談會上，毛澤東就文藝工作發表了重要講話。

2）《講話》的中心是解決文藝為群眾及如何為群眾的問題，目的在求得藝術對革命的有力配合。要求人藝工作者“站在無產階級立場上”，使文藝為人民大眾，首先“為工農兵”服務。在文藝與政治的關系的論述中，明確以政治標準第一，藝術標準第二。

3）《在延安文藝座談會上的講話》的發表，豐富和發展了馬克思主義文藝理論，對解放區文學和新中國文學產生了巨大的影響 ，在中國現代文學史上具有劃時代的意義，客觀上統一了解放區的文學思想，積聚了解放區所有的文學力量為抗戰服務。

試述1942年毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》的主要內容和其對新文學發展的意義。【論述題】（201207）

1942年，中共中央在延安召開文藝座談會，毛澤東主持會議并發表講話。

1）內容：

第一、這次講話是20世紀中國文學史上無產階級文學理論及其理論體系的集中體現，其宗旨在于解決中國無產階級文藝發展道路上遇到的理論和實踐問題。解決文藝為群眾及如何為群眾的問題，目的在求得藝術對革命的有力配合。

第二、從根本上提出文藝的方向性問題，在這個根本的、原則的問題上，強調文藝工作者必須到群眾中去，到火熱的斗爭中去， 要求文藝工作者“站在無產階級立場上”，使文藝為人民大眾，首先“為工農兵”服務。

第三、《講話》從解放區的實際出發，要求文藝工作者學習馬克思主義，從而為作家世界觀的轉變和創作源泉的獲得指明了根本途徑；在文藝與政治的關系的論述中，明確以政治標準第一，藝術標準第二。

2）意義：

第一、《講話》總結了五四以后中國革命文藝運動的歷史經驗，豐富和發展了馬克思主義文藝理論，對解放區文學和新中國文學產生了巨大的影響 ，在中國現代文學史上具有劃時代的意義，客觀上統一了解放區的文學思想，積聚了解放區所有的文學力量為抗戰服務。

第二、它對中國新文學的發展進程產生了重大而深遠的影響，成為其后中國無產階級文學發展的理論綱領和指導方針。

第三、創造了新穎的民族新風格，使文藝更接近群眾，標志著新文學與工農兵群眾相結合的文藝新時期的開始。

試述1942年毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發表以后，解放區文學創作發生的重要變化。【論述題】

毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發表以后，文學的工農兵方向得到貫徹，文藝為現實政治服務的意圖也更為強烈，毛澤東思想在解放區以至國統區產生了深遠的影響。

1）解放區文學廣泛運用農民喜聞樂見的文學形式，其語言基本上采用大眾口語，不少還是方言土語，曉暢生動，自然質樸。文學從未如此與群眾接近，群眾也從未如此獲得文學的關系，這是歷史的進步，也是新文學的發展。這一歷史的進步中同時也包含著對于文學的某種限制。

2）延安文藝座談會后，文藝工作者首先至于秧歌劇的改造創新，摒棄了舊秧歌劇側重男女關系的思想內容，選擇了現實的勞動生活題材，描繪了健康有活力的工農兵形象，繼承傳統秧歌載歌載舞、生動活潑的民族形式，受到廣大群眾的歡迎。新秧歌運動促進了民族歌劇的探索與發展，也加強了解放區文學和農民大眾的密切聯系。延安文藝工作者在廣泛吸收秧歌劇、地方戲曲和西洋歌劇的長處的基礎上，創造了新歌劇《白毛女》等優秀作品。同時也促進了對傳統舊戲曲的改造，新編京劇《逼上梁山》等表現了階級壓迫的嚴酷，突出了人民創造歷史的主題。話劇創作題材更加貼近現實生活，吸收民間戲曲的優秀成分，富有民族風格和鄉土氣息，更加大眾化。

3）延安文藝座談會以后，詩歌創作力求向民間歌謠學習，如李季的《王貴與李香香》、阮章競的《漳河水》等歌謠體新詩是40年代史詩性追求的一種表現形式。此外，何其芳的《夜歌和白天的歌》是解放區抒情詩的代表作。

4）延安文藝座談會后，解放區的小說創作呈現出新的面貌，趙樹理的《小二黑結婚》、孫犁的《荷花淀》、周立波的《暴風驟雨》、丁玲的《我在霞村的時候》都是反映農村改革、抗戰生活的優秀小說作品。

“文協” 【名詞解釋】（201207）

1）“文協”是中華全國文藝界抗敵協會的簡稱，1938年3月成立于武漢，是抗日戰爭期間全國規模的文藝界抗日民族統一戰線組織。

2）發起人包括全國文藝界各方面的代表近百人，理事會推舉老舍為總務部主任，主持"文協"的日常工作。

3）"文協"還提出了"文章入伍"的口號，對鼓勵作家深入現實生活和實際斗爭產生了積極的作用。

4）"文協"的會刊《抗戰文藝》是貫通整個抗日戰爭時期唯一的刊物，它對推進抗戰文藝運動促進抗戰文藝創作的繁榮，發揮了突出的作用。

簡述20世紀40年代文學形成的三個區域。【簡答題】

抗日戰爭爆發后， 大片國士淪陷，全國實際上分為國民黨統治區、共產黨領導的解放區 (抗戰時稱為抗日民主根據地) 和日偽統治下的淪陷區大部分(中間還包括1937年11月至1941年月的上海“孤島文學”時期)，文學也因此形成國統區文學、解放區文學和淪陷區文學同時并存的格局。

抗戰初期關于文藝與抗戰關系以及抗戰文藝公式化、概念化問題的論爭【簡答題】

1）面對抗戰初全民性的抗戰題材創作，當時主持國民黨《中央日報》副刊的梁實秋表達了不滿情緒，希望文學能夠表達更豐富多樣的生活和主題。這種“與抗戰無關”的觀點得到了沈從文的應和，他認為作家也不必工具化地服務于戰爭現實，可以從更長遠的思想建設角度為民族未來服務。

2）左翼作家對這些觀點進行了明確的批評。孔羅蓀批評梁實秋的言論“抹殺了今日全國文藝界的一個共同目標：抗戰的文藝”；張天翼指出，文藝創作中的“差不多”、“八股”要反對，但目的恰恰在于更緊、更深入把握時代和現實。其他人的文章多數對“與抗戰無關”的觀點進行了批駁。

關于文藝的“民族形式”問題的討論。【簡答題】

1）抗戰初期，圍繞舊形式的利用問題曾經出現過“舊瓶裝新酒”的討論。1938年，毛澤東提出“民族形式”問題，引起解放區和國統區兩地進一步的討論。論爭的焦點是如何看待“民族形式”問題。

2）向林冰在《論“民族形式”的中心源泉》等文中，認為創造新民族形式的途徑就是運用民間形式，并偏狹地認為“五四”以來的新文學是不健康的。

3）葛一虹在《民族形式的中心源泉在所謂“民間形式”嗎？》中則完全否定民間形式有可繼承的合理成分，認為應該走“五四”新文學的西方化傾向。

4）郭沫若《“民族形式”商兌》和胡風《論民族形式問題》將討論推向深入。郭沫若認為，中國新文藝“從民間形式取其通俗性，從士大夫形式取其藝術性，而益之以外來因素，又成為舊有形式與外來形式的綜合統一”。

5）這一問題在毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》中有進一步的論述。

關于現實主義與主觀論的論爭。【簡答題】

1）論爭源于胡風文藝思想與毛澤東文藝思想的沖突，直接導火索則是深受胡風影響的舒蕪的長篇論文《論主觀》。胡風認為“主觀戰斗精神”是“藝術創造的源泉”，強調“主觀”在創作中的決定作用，并曾著文批評當時創作中的“客觀主義”。

2）邵荃麟、馮雪峰、何其芳等發表文章批評他們的觀點。胡風也發表《置身在為民主的斗爭里面》等文章支持舒蕪，進一步闡述自己的思想。

3）論爭到中華人民共和國成立前結束，雙方并未取得一致意見，但對有關現實主義的一些重要理論問題，諸如創作的主觀與客觀、政治性與藝術性、作家與生活、歌頌與暴露等進行了探討，影響較深遠。

40年代臺灣文學社團和文學創作的基本情況【簡答題】

1）1936年日本殖民當局開始推動“皇民化”運動，1937年強令廢止臺灣報刊的漢文欄，中文文藝刊物全遭摧殘，臺灣新文學運動陷入低谷。這一時期，臺灣作家只能用日文進行創作。

2）這一時期臺灣重要的文學社團是1943年開始活動的詩歌團體“銀鈴會”。主要成員與代表作品有張彥勛（《葬列》、《蟋蟀》）、詹冰（《五月》、《思慕》）、錦連（《挖掘》）、蕭金堆（《山的誘惑》、《鳳凰木的花》）等，其會刊為《緣草》（也譯為《岸邊草》），后改為《潮流》。

3）1945年10月臺灣光復以后，一方面，日據時代的本土作家因長期用日語創作而無以為繼，出現一種群體性的沉寂；另一方面，由大陸來到臺灣的一批作家（如臺靜農、梁實秋、胡秋原等）改變了臺灣文學中的作家隊伍構成，對這一時期的臺灣文學產生了重要影響。

40年代香港文學的基本情況【簡答題】

這一時期的香港文學一個突出的特點，是大批大陸作家兩次來香港，一次是抗戰爆發后的1938年前后，一次是國共內戰開始后的1946年左右。兩次大陸作家南來香港，都促進了香港新文學的繁榮：

1）前一次大陸南來作家中除了早兩年來的許地山之后，還包括郭沫若、茅盾、巴金、郁達夫等。他們一方面創辦或接辦了許多文藝刊物和報紙副刊，另一方面，也對香港本地作家如侶倫、舒巷城、李育中等人的創作產生了重大影響，使香港在抗戰爆發后曾短暫地成為一個新的文化中心。

2）后一次大陸南來作家則包括郭沫若、茅盾、葉圣陶、夏衍、臧克家、胡風、歐陽予倩等。他們的到來，在香港文壇掀起了“左翼”浪潮。

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